• 学习如何使用一个虚拟的合成器是一个重要步骤，在你的演变作一个音乐制作人。 尽管如此，当你选择你的第一台仪器，它可能是更好地开始一个采用减法的综合。 对于大多数音乐家，这一进程是非常简单和直观的，而其他的合成方法可能看起来有点压倒性的。

    另一方面，如果你觉得你准备探索新的方式创造音乐，你总是可以尝试一个合成像机II。

    创建的通过空气中的音乐技术、机II是一种添加剂合成与众多的声音-塑造特征。 添加剂合成的工作通过加入正弦波在一起，以创建不同的音色；具有足够的计算资源添加剂合成将能够再生的声音，几乎任何文书。

    你不会错的如果你想象束，二是一个非常灵活的工具，可以召唤的一系列广泛的声波因素。 仍然，你也可以征它的声音，因为明亮和清楚的。

    合成有三个部分，你可以用它来创作音乐。 芯的仪表的编辑部分，其中八个模块可以执行的职能分配给他们的声音产生的调制定时的工具。

    每个模块你加进来，使一个显着的差别的声音合成器生产和它不会把你之前很久你就能够产生一个迷人的，也许甚至电影音景。 除了这八个模块，你有额外的节像频谱失真，光谱的噪音，子的谐波，四个信封，三个Lfo，和几个单独的影响。

    如果你认为这可能有点太多，请访问演变的部分，在这里你可以调节音的帮助的一种变形垫和一些其他的参数，或波段，在这里你可以进口波形和编辑。

    考虑到多少可以做的，一个实际上可以考虑织机II直观合成器。 我会推荐给任何人知道只是一些关于添加剂合成和希望探索各种可能性的声音的设计。

  • वर्चुअल सिंथेसिस का उपयोग करना सीखना संगीत निर्माता के रूप में आपके विकास में एक महत्वपूर्ण कदम है। फिर भी, जब आप अपना पहला उपकरण चुनते हैं, तो संभवत: एक से शुरू करना बेहतर होता है, जो कि अविकसित संश्लेषण को नियोजित करता है। अधिकांश संगीतकारों के लिए, यह प्रक्रिया बहुत सरल और सहज है, जबकि संश्लेषण के अन्य तरीके थोड़ा भारी लग सकते हैं।

    दूसरी ओर, यदि आप ऐसा महसूस करते हैं कि आप संगीत बनाने के नए तरीकों का पता लगाने के लिए तैयार हैं, तो आप हमेशा लूम II जैसे एक सिंथ को आज़मा सकते हैं।

    AIR म्यूजिक टेक्नोलॉजी द्वारा निर्मित, लूम II एक एडिटिव सिंथ है, जिसमें बहुत सारे साउंड-शेपिंग फीचर हैं। अलग-अलग टाइमब्रिज बनाने के लिए साइन तरंगों को एक साथ जोड़कर जोड़ात्मक संश्लेषण कार्य करता है; पर्याप्त कम्प्यूटेशनल संसाधन के साथ योगात्मक संश्लेषण लगभग किसी भी उपकरण की आवाज़ को पुन: उत्पन्न करने में सक्षम होगा।

    यदि आप कल्पना करते हैं कि यह गलत नहीं होगा कि लूम II एक बहुत ही बहुमुखी उपकरण है जो ध्वनि तत्वों की एक विस्तृत श्रृंखला को जोड़ सकता है। फिर भी, आप इसकी ध्वनियों को उज्ज्वल और स्पष्ट भी कह सकते हैं।

    सिंथ में तीन खंड होते हैं जिनका उपयोग आप संगीत बनाने के लिए कर सकते हैं। इंस्ट्रूमेंट का कोर एडिट सेक्शन है, जहां आठ मॉड्यूल उन कार्यों को कर सकते हैं जो आप उन्हें देते हैं - साउंड जेनरेशन से मॉड्यूलेशन से टाइमिंग टूल्स तक।

    प्रत्येक मॉड्यूल जो आप मिश्रण में जोड़ते हैं, वह उस ध्वनि के लिए एक महत्वपूर्ण अंतर रखता है जो कि सिंथेस पैदा करता है, और इससे पहले कि आप एक mesmerizing, शायद सिनेमाई साउंडस्केप का उत्पादन करने में सक्षम होने में आपको बहुत समय नहीं लगे। आठ मॉड्यूल के अलावा, आपके पास अतिरिक्त विकेंद्रीकरण जैसे स्पेक्ट्रल विरूपण, स्पेक्ट्रल शोर, उप हार्मोनिक्स, चार लिफाफे, तीन एलएफओ और कुछ अलग प्रभाव हैं।

    अगर आपको लगता है कि यह बहुत अधिक हो सकता है, तो मॉर्फ सेक्शन पर जाएँ, जहाँ आप मॉर्फ पैड और कुछ अन्य मापदंडों या वेव सेक्शन की मदद से ध्वनि को संशोधित कर सकते हैं, जहाँ आप तरंगों को आयात कर सकते हैं और उन्हें संपादित कर सकते हैं।

    यह देखते हुए कि यह कितना कर सकता है, कोई भी वास्तव में लूम II को एक सहज संश्लेषण मान सकता है। मैं इसे किसी को भी सुझाऊंगा, जो एडिटिव सिंथेसिस के बारे में थोड़ा-बहुत जानता है और साउंड डिजाइन की संभावनाओं का पता लगाना चाहता है।

  • Learning how to use a virtual synth is an important step in your evolution as a music producer. Nevertheless, when you choose your first instrument, it’s probably better to start with one that employs subtractive synthesis. For most musicians, that process is pretty straightforward and intuitive, while other methods of synthesis may seem a bit overwhelming.

    On the other hand, if you feel like you’re ready to explore new ways of creating music, you can always try a synth like Loom II.

    Created by AIR Music Technology, Loom II is an additive synth with a multitude of sound-shaping features. Additive synthesis works by adding sine waves together in order to create different timbres; with enough computational resource additive synthesis would be able to reproduce the sound of almost any instrument.

    You wouldn’t be wrong if you imagined that Loom II is a very versatile instrument that can conjure a wide array of sonic elements. Still, you could also characterize its sounds as bright and clear.

    The synth has three sections that you can use to create music. The core of the instrument is the Edit section, where eight modules can perform the functions that you assign to them – from sound generation to modulation to timing tools.

    Each module you add to the mix makes a significant difference to the sound that the synth produces, and it won’t take you long before you’re able to produce a mesmerizing, maybe even cinematic soundscape. Apart from the eight modules, you have additional subsections like Spectral Distortion, Spectral Noise, Sub Harmonics, four envelopes, three LFOs, and a few separate effects.

    If you think that this may be a bit too much, visit the Morph section, where you can modulate the sound with the help of a Morph pad and a few other parameters, or the Wave section, where you can import waveforms and edit them.

    Considering how much it can do, one can actually consider Loom II an intuitive synth. I would recommend it to anyone who knows just a little bit about additive synthesis and wants to explore the possibilities of sound design.